Archives for abril 2020

6 abril 2020 - No Comments!

¿Cómo nos puede ayudar Shotgun en una producción de animación?

Allá por 1993, en mis inicios, ni en mis mejores sueños me hubiese imaginado una herramienta como Shotgun en una producción de animación para gestionar los proyectos de animación que tenía a mi cargo. Con los años, cuando fui aprendiendo y adquiriendo experiencia, ya empezaba a imaginar y a poner en marcha algunas pequeñas herramientas para la gestión, siempre han sido mis grandes aliados para el departamento de producción. Cuando por fin me tocó trabajar en un proyecto donde en el presupuesto se incluía el software de gestión, fue lo más 🙂 y preparamos un software a medida para la productora coma hacían y han hecho muchos estudios.

Con la aparición de Shotgun, en adelante SG, desde mi humilde punto de vista, pierde el sentido crear un software a medida desde cero. El equipo de SG ha conseguido hacer una herramienta bastante global, que permite adaptarse a diferentes tipos de proyectos y estudios. Puedo aseguraros que SG nos hace la vida mucho más fácil al departamento de producción, desde el máximo responsable del proyecto al asistente que está actualizando datos.

Shotgun en una producción de animación
Taller Iniciación a Shotgun online para gestionar un proyecto de animación. Mr. Cohl Producción de Animación con Belli Ramírez

1. Gestionar una producción de animación con Shotgun

SG es un gestor de producción que nos hace la vida más sencilla a la hora de producir un proyecto. Es el gestor más utilizado en la industria de la animación y VFX. Si tienes un proyecto propio, te ayudará a ahorrar tiempo y disgustos. Si eres asistente, coordinador-a y/o supervisor-a de producción, te van a pedir que lo manejes.

Producir proyectos de animación no es fácil ni barato, por lo que cualquier medida de gestión que pongamos en marcha para tener el proyecto bajo control lo vamos a agradecer. Y creedme, de todos los gestores de producción que he probado hasta la fecha Shotgun en una producción de animación es el más utilizado y completo. ¿Por qué?:

2. ¿Por qué usar Shotgun en una producción de animación?

  1. Tenemos el proyecto en todo momento bajo control; desde la visión más general para el director-a de producción, hasta la tarea específica de cualquier artista que le ayuda a gestionar el día a día al coordinador-a de producción.
  2. Podemos planificar todo el proyecto y las tareas de los artistas de una forma fácil y marcar objetivos semanales.
  3. Los artistas tienen acceso rápido y fácil a sus tareas.
  4. Nos aseguramos de que los artistas conozcan el estado de los assets y reduces el riesgo de que utilicen assets no aprobados.
  5. En SG hacemos el desglose de producción, estando disponible para todo el equipo para cualquier consulta.
  6. La información está siempre actualizada.
  7. Conocemos el estado del proyecto en todo momento.
  8. Los artistas pueden registrar el tiempo que emplean en cada tarea para luego extraer conclusiones.
  9. Nos ayuda en las revisiones y nos las hace más sencillas. Todas las notas sobre los assets están organizadas 😉
  10. Podemos personalizar hojas de trabajo, filtros y reportes para hacer un super seguimiento del proyecto.

3. ¿Te gustaría aprender SG? ¿Sabes que lo puedes probar de forma gratuita durante un mes?

En Mr. Cohl hemos pensado que te puede apetecer aprender a manejar este gestor de producción, por lo que hemos preparado este estupendo curso práctico de iniciación para que lo conozcas mejor y así poder usar Shotgun en una producción de animación. Te dejo lo que vas a aprender en el curso:

Manejo a nivel usuario desde el punto de vista de producción. Al acabar el curso deberás tener conocimientos generales de:

  1. Shotgun en una producción de animación.
  2. Crear proyectos con el pipeline que más se ajuste a tu proyecto.
  3. Crear un desglose en SG.
  4. Crear assets, tareas, planificar y hacer un seguimiento de estos. 
  5. Preparar material para las revisiones. 

¿Quieres recibir el programa completo y más información sobre el curso de SG?

Inscríbete: AQUÍ

Te dejamos un link para que pruebes SG: https://www.shotgunsoftware.com/trial/

Más formación sobre gestión de producción en animación organizada por Mr. Cohl. Cursos online con conexiones en directo: https://mrcohl.com/formacion-talleres-y-cursos-de-produccion-de-animacion/

Nuestros cursos los imparten profesionales en activo.

27 abril 2020 - No Comments!

¿Qué hace un coordinador de producción de animación?

El coordinador de producción de animación

El coordinador de producción de animación es la persona que se encarga de ayudar al equipo (director y productor incluidos) en diversas tareas de gestión. Da soporte a los requerimientos que surjan a lo largo del proyecto y gestiona las necesidades del día a día. Está un escalón por debajo del supervisor de producción.

Las responsabilidades y tareas del coordinador-a de producción

Es importante que el coordinador de producción de animación se asegure de que se cumplan los procedimientos para que el paso del trabajo de un departamento al siguiente sea lo más fluido posible y no haya retrasos en las entregas que puedan afectar al planning . Gestiona la agenda de producción, debe conocer el inventario del departamento (viable/no viable) y coordina las reuniones de equipo.

Está al tanto de las cuestiones que haya a pie de campo, toma notas en las rondas diarias con los artistas para después comunicar la información al supervisor de producción y al departamento, con lo que está en continuo contacto con todos los miembros del equipo, bien sea por correo electrónico, en reuniones individuales o en reuniones de equipo. Proporciona, junto con el supervisor de producción, información actualizada al departamento para que se puedan llevar a cabo las evaluaciones oportunas.  

Otra de sus funciones es saber dónde se encuentra el material que entra y sale del departamento y por lo que ha de conocer el pipeline.

En resumen, el coordinador de producción de animación da soporte a los directivos del estudio y al departamento de producción. Es una figura esencial que hace de puente entre los artistas y los mandos intermedios, además de trabajar codo a codo con el supervisor del departamento para cumplir los objetivos.

Curso de Coordinador-a de Producción de Animación de 100 horas, con Belli Ramírez. Online con clases en directo. Coge confianza en ti para aspirar a trabajar en cortos, películas o series de TV de animación, más info?: https://mrcohl.com/work/curso-de-coordinador-de-produccion-de-animacion/

Aprende con profesionales en activo, más formación de producción de animación y otros departamentos organizada por Mr. Cohl, click AQUÍ


Os dejo este link al webinar de Isabel Arboleya, explicando de primera mano que hace en su día a día como coordinadora de producción.

21 abril 2020 - No Comments!

¿Cómo se produce una serie o peli de animación? Cap. 1 Fase de desarrollo.

Los procesos de producción en un proyecto de animación

Los procesos de producción y la rueda están inventados. Aunque cada proyecto es único y debemos tratarlo como tal, no olvidemos que todo proyecto de animación debe pasar las mismas fases, procesos y subprocesos. Además, hay que dedicarles a cada uno de ellos el tiempo que necesite y preparar los materiales necesarios.

1. La fase de desarrollo

Todos los procesos de producción son de relativa importancia, y cada uno de ellos podríamos decir que tiene una mi especialEs el momento de dejar que la creatividad vuele. La creatividad está en nuestro foco, definir las metas y los objetivos en función del tipo de proyecto que queremos producir. Es tiempo de explorar qué tipo de proyecto queremos producir desde el punto de vista creativo, plan de producción y negocio. Qué hacemos en esta etapa y qué materiales tenemos que preparar:

  • Trabajar la historia que queremos contar.
    • Premisa->Sinopsis->tratamiento->versiones de guion.
  • Diseño de los personaje y el mundo.
  • Plasmar la idea en una biblia o dossier.
  • Iniciar y finalizar el plan de producción:
    • Definición del proyecto a producir.
    • Desglose preliminar de assets y escenas.
    • Cuánto tiempo voy a necesitar para producirlo.
    • Cuánto cuesta el proyecto.
    • Cómo lo voy a hacer.
  • Plan de financiación.
  • Plan de marketing y promoción.

2. Tips para esta etapa de desarrollo del proyecto:

  • Esta es la mejor fase para para explorar la creatividad, si lo haces en fases posteriores, el proyecto se te irá de presupuesto.
  • Conoce el mercado, que se está produciendo, tipo de contenido y que demandan distribuidoras, cadenas de tv y plataformas.

Series de televisión más producidas según target en Europa.

Target series de televisión
  • Infórmate de los costes medios de los proyectos en los territorios en los que te vas a mover.
Películas europeas presupuesto
  • Asegúrate de que has sentado bien las bases de tu proyecto desde el punto de vista creativo, de producción, técnico y de negocio.
  • No inicies la preproducción hasta no tener por los menos el 80% de la financiación cerrada.
  • No te olvides de evaluar y elegir el software de gestión de producción para tener el proyecto bajo control en todo momento. Sin dudarlo te recomiendo Shotgun. Añádelo al presupuesto, no lo dudes ni un instante.

Curso de Ayudante de Producción de Animación de 125 horas, con Belli Ramírez. Online con clases en directo. Coge confianza en ti para aspirar a trabajar en cortos, películas o series de TV de animación, click AQUÍ.

Aprende con profesionales en activo, más formación de producción de animación y otros departamentos organizada por Mr. Cohl, click AQUÍ

3. Continuará..... próximamente la fase de preproducción.