¿Trabajas en producción de animación? Sabrás qué importante es conocer las limitaciones de tu proyecto para hacer una buena definición del alcance de este.

Son demasiadas veces las que he oido: el proyecto se nos ha ido de presupuesto, el equipo tiene que hacer más horas de lo que debería, si conseguimos más presupuesto durante la producción subimos la calidad o lo más drástico, la producción se ha parado a la mitad. Seguro que también te son familiares estas situaciones.

Pues bien, en el loco mundo de la producción de animación, donde la creatividad no encuentra límites, es crucial no solo imaginar sino también planificar meticulosamente todos los elementos que intervienen en el proyecto: assets, secuencias y planos y conocer los limites en los que nos podemos mover. Es por lo que surge y es tan necesaria la gestión de proyectos, ahí entramos nosotros, el equipo de producción, para conseguir el alcance del proyecto respetando, o incluso optimizando, sus restricciones. Es muy necesario definir qué está fuera de nuestro alcance y marcar limites en una a etapa muy temprana, en la del desarrollo del proyecto. Además todos los integrantes del equipo con poder de decisión han de definir, conocer y entender las limitaciones del proyecto al que nos enfrentamos.

Entre estas restricciones podemos destacar el plazo de entrega, los recursos disponibles, el presupuesto, las restricciones legales o administrativas. Todas las restricciones impactan en las características que deben tener los assets y planos de l proyecto, es decir en el aspecto visual y grado del calidad.

Vamos a darle un giro más amigable a esto.

Imagínate que estás empezando un proyecto, y lo primero que quieres es asegurarte de que todo salga a pedir de boca, ¿cierto? Bueno, el primer paso es como dibujar un mapa del tesoro. Necesitas definir hacia dónde te diriges, qué es exactamente lo que estás buscando, y qué herramientas vas a necesitar para encontrarlo. Esto significa poner en claro los objetivos que tienes en mente, los requisitos para decir “¡Eureka! Lo logramos”, los entregables que vas a presentar, los plazos para cada etapa de la aventura, y los estándares de calidad que asegurarán que el tesoro encontrado sea realmente valioso.

Pero no estás en esta búsqueda solo. Tienes a tu equipo, una tripulación de expertos cada uno en lo suyo. Es crucial definir quién hace qué, establecer cómo se van a comunicar, especialmente si encuentran obstáculos o si necesitan ajustar el rumbo, y cómo van a darse feedback mutuo para mejorar en el camino.

Piensa en el documento de alcance y especificaciones como el mapa de tu tesoro.

Se nota que estamos colaborando en una peli de piratas ¿verdad?

Definir el alcance de un proyecto de animación

Como gestores de proyectos de animación, en qué debemos trabajar para poder crear un buen documento de definición del alcance:

• Tener una buena definición de la visión del director y el productor en cuanto a la narrativa y al aspecto visual.
• Tener los objetivos del proyecto establecidos, qué tenemos que hacer y para cuando.
• Desglosar los assets y planos que intervienen en le proyecto.
• Conoce el nivel del talento que necesitas y listado de incorporaciones.
• Plan y herramientas para medir los avances del proyecto.

Resumiendo, tenemos que crear un documento donde claramente esté definido el alcance del proyecto, ha de contener la siguiente información:

• Objetivos SMART
• Los entregables de cada departamento y sus características
• Criterios de aceptación
• Métricas para analizar el progreso
• Exclusiones
• Restricciones
• Suposiciones
• Acuerdos

Este documento, ha de ser aprobado y aceptado por los partes interesadas del proyecto. Te servirá de herramienta para evitar discusiones subjetivas sobre la 'calidad', tiempos de producción, qué se puede hacer y qué no, etc.. Te aconsejo que siempre te apoyes en los datos y en información objetiva para argumentar tus decisiones. Fomenta la objetividad en tu equipo de producción 😉

Fomenta la objetividad en tu equipo de producción 😉

Tener el proyecto bien detallado y claro desde el inicio es como tener la brújula que te guiará. Esto no solo ayuda a que tú y tu equipo estén en la misma página, sino que también asegura que las expectativas estén alineadas con lo que les vas a entregar. Así evitas esos temidos malentendidos que pueden hacer que sientas que buscabas oro y terminaste con piedras. ¿Qué te parece, listo para comenzar esta aventura con el pie derecho?

En Mr. Cohl somos especialistas en formación de gestión de proyectos de animación. Echa un ojo a los cursos que hemos preparado, todos ellos con conexiones en directo y con ejercicios basados en proyectos reales. APRENDE HACIENDO 😉

Profesora Belli Ramírez, mas de 30 años de experiencia en películas y series TV de proyección internacional.